一、汉代宫廷音乐的丰富形式？
汉代音乐的形式多样，从出土汉代画像石、砖中描绘的各种丰富多彩的艺术形式和生动的艺术形象来看，不管是相和歌、鼓吹乐还是乐舞百戏，都生动地展现了汉代大气磅礴、多种多样的音乐文化景象。汉代重要的音乐形式其中一个是相和歌。相和歌是汉代时期在“街陌谣讴”基础上继承先秦秦声、赵声、齐声、郑声、楚声等传统声调而形成的
二、汉代宫廷女人穿什么鞋？
秦汉时期，女人穿圆头鞋，意喻温和圆顺从夫。秦汉时期，男人穿方头鞋履，表示阳刚从天。汉代贵族死后鞋穿金缕玉履，配套金缕玉衣。当时官员在正式场合穿翘头履。翘头履适用于重大节日，隆重的场合，婚宴等。搭配汉服穿着彰显华夏服饰之美。 翘头的主要影响是限制衣服的下摆晃动。
凤头鞋，起初用于宫女，后来在民间得到普及，清代多用金银片压模成凤头，点缀在鞋尖。
三、汉代音乐形式？
汉代重要的音乐形式其中一个是相和歌，它最初的表演形式是清唱的“徒歌”，后来进步为一人唱、三人和的“但歌”，最终形成了以乐器与歌唱相和的形式。相和歌，是汉代时期在“街陌谣讴”基础上继承先秦秦声、赵声、齐声、郑声、楚声等传统声调而形成。
汉代重要的音乐形式其中一个是什么它最初的表演形式
最初表演形式是徒歌的汉代重要的音乐形式
相和歌也是极具汉族代表性的传统舞蹈其中一个，主要在官宦巨贾宴饮、娱乐等场合演奏，也用于宫廷的元旦朝会与宴饮、祀神乃至传统民俗活动等场合。“相和歌”之名最早记载见于《晋书?乐志》：“相和，汉旧歌也。丝竹更相和，执节者歌。”其特点是歌者自击节鼓与伴奏的管弦乐器相应和，并由此而得名。
汉代重要的音乐形式其中一个是什么它最初的表演形式
初期的相和歌几乎全是来自民间的街陌谣讴，最简单的是徒歌。这种形式犹如今日的清唱，它的特点是不用乐器伴奏，这是一种相当古老的演唱形式。先秦时期已涌现了一些著名的徒歌歌手如秦青、韩娥等，他们的歌声声震林木、动人心魄，达到了很高的境界。
相和歌在进步经过中逐步与舞蹈相结合，成为一种有器乐、歌唱与舞蹈相配合的大型演出形式，被称为“大曲”或“相和大曲”，它是最能反映当时艺术的水平。后来它又脱离歌舞，成为纯器乐合奏曲，称作“但曲”“大曲”，是相和歌的高质量形式，其结构比较复杂，典型的曲式结构是由艳—曲—乱或趋三部分组成。
四、宫廷音乐歌词？
、《红颜劫》 姚贝娜
斩断情丝心犹乱
千头万绪仍纠缠
拱手让江山
低眉恋红颜
祸福轮流转
是劫还是缘
天机算不尽
交织悲与欢
古今痴男女
谁能过情关
拱手让江山
低眉恋红颜
祸福轮流转
是劫还是缘
天机算不尽
交织悲与欢
古今痴男女
谁能过情关
谁能过情关
二、同曲异词歌曲《菩萨蛮》
小山重叠金明灭
鬓云欲渡香腮雪
懒起画蛾眉
弄妆梳洗迟
照花前后镜
花面交相映
新帖绣罗襦
双双金鹧鸪
新帖绣罗襦
双双金鹧鸪
懒起画蛾眉
弄妆梳洗迟
照花前后镜
花面交相映
新帖绣罗襦
双双金鹧鸪
新帖绣罗襦
双双金鹧鸪
双双金鹧鸪
、《凤凰于飞》刘欢
《后宫·甄嬛传》片尾曲
旧梦依稀 往事迷离 春花秋月里
雾里看花 水中望月 漂来又浮去
君来有声 君去无语 翻云覆雨里
虽两情相惜 两心相仪 得来复失去
有诗待和 有歌待应 有心待相系
望长相思 望长相守 却空留琴与笛
以情相悦 以心相许 以身相偎依
愿勿相忘 愿勿相负 又奈何恨与欺
得非所愿 愿非所得
看命运嘲弄 造化游戏
真情诺诺 终于随乱红飞花去
期盼明月 期盼朝阳 期盼春风浴
可逆风不解 挟雨伴雪 催梅折枝去
凤凰于飞 翙翙其羽 远去无痕迹
听梧桐细雨 瑟瑟其叶 随风摇记忆
梧桐细雨 瑟瑟其叶 随风摇记忆
五、周朝宫廷音乐体系？
周代在礼乐制度上建立了我国第一个宫廷雅乐体系。周武王建立周朝不久，就命周公姬旦制礼作乐，建立各种贵族生活中的礼仪和典礼音乐，使音乐为其王权统治服务。这一部分乐舞就是所谓的“雅乐”。
它包含了远古图腾及巫术等宗教活动中的乐舞及祭祀音乐，也包含西周初期的民俗音乐
六、秦汉宫廷音乐结构？
在秦朝之前，中国的音乐真的就是汉族土生土长的音乐，跟西方以及北方少数民族交流很少。有意思的一点是关于乐器，中国土生土长的乐器，一般都一个字的，比如：钟、磬、铙、鼓、琴等。
两个字的乐器大部分都是从西方传过来的，比如：琵琶、二胡、箜篌等等。这些乐器、包括音乐，大部分都是在秦朝，特别是汉朝以后，由张骞两次出使西域，作为“丝绸之路的开拓者”，促进了物品方文明的交流。从此以后，随着交流的日益频繁，西方乐器以及音乐大量传入我国，相互影响、相互促进。
七、秦汉宫廷音乐形式？
中国古代雅乐是一种独特的艺术形态,由于在中国古代,它不仅是属于音乐学范畴,而且更是以从属于儒家礼乐想法体系下的一个重要部分而存在。
审美意义上的雅乐,在西周时期达到其进步顶峰,而在春秋战国时期逐渐走向了衰微,从秦汉到隋唐,民间音乐及异域音乐文化对中原传统的雅乐文化造成强大的冲击,致使雅乐在宫廷中的地位逐渐被蓬勃兴起的俗乐所取代,宫廷燕乐在唐朝达到空前繁荣的高峰。
八、简述宋元宫廷音乐？
从文化传播角度来说，宫廷音乐属于一种较为独特的信息流动。当古代的封建礼乐制度逐渐形成固定的模式以后，宫廷音乐也成了礼乐制度中一个重要的组成部分。从稳固统治的角度来说，宫廷音乐也是古代统治者在想法文化统治上的一个重要体现。因此，宋代宫廷音乐的进步及其传播，以及对社会造成的影响，使得音乐本身的价格开始变得越来越重要。典雅的宫廷音乐和民间俗乐交织在一起，最终完美融合，成为了古代音乐长河中一个重要的组成部分。
九、汉代主要音乐形式？
汉代主要的歌曲形式是相和歌。
它在最初“一人唱，三人和”的无伴奏“徒歌”的基础上加丝类、竹类乐器伴奏，也就是“丝竹更(交替)相和”，称为“相和歌”。
丝竹类伴奏乐器有琴、瑟、筝、琵琶、笛、笙、篪，而由歌唱者敲节鼓统—节奏。相和歌的结构形式比较多样，结构较大的“大曲”有时前面有相当于引子的“艳”段，后面有尾声性质的“趋”或“乱”段。这样的结构形式，已可表现比较复杂的内容或情感。
相和歌已明确有几种不同的调高，并记明哪首乐曲属哪个调，我们虽然从秦以前的乐器和文献记载上知道，早就有调高不同的现象，但那时却没有调名。确立调名，是相和歌中才有的。
相和歌的五个基本调名叫平调、清调、瑟调、楚调、侧调。其中前面三调在晋以后为清商乐专用，又称“清商三调”。具“艳——趋——乱”曲体结构的“相含歌”对隋唐时的歌舞大曲有着重要影响。
十、汉代重要的音乐？
最初表演形式是徒歌的汉代重要的音乐形式
相和歌也是极具汉族代表性的传统舞蹈其中一个，主要在官宦巨贾宴饮、娱乐等场合演奏，也用于宫廷的元旦朝会与宴饮、祀神乃至传统民俗活动等场合。“相和歌”之名最早记载见于《晋书?乐志》：“相和，汉旧歌也。丝竹更相和，执节者歌。”其特点是歌者自击节鼓与伴奏的管弦乐器相应和，并由此而得名。
初期的相和歌几乎全是来自民间的街陌谣讴，最简单的是徒歌。这种形式犹如今日的清唱，它的特点是不用乐器伴奏，这是一种相当古老的演唱形式。先秦时期已涌现了一些著名的徒歌歌手如秦青、韩娥等，他们的歌声声震林木、动人心魄，达到了很高的境界。
相和歌在进步经过中逐步与舞蹈相结合，成为一种有器乐、歌唱与舞蹈相配合的大型演出形式，被称为“大曲”或“相和大曲”，它是最能反映当时艺术的水平。后来它又脱离歌舞，成为纯器乐合奏曲，称作“但曲”“大曲”，是相和歌的高质量形式，其结构比较复杂，典型的曲式结构是由艳—曲—乱或趋三部分组成。
